@Fashion_for_bank_robbers és el compte d'Instagram Curating Pictures of Elaborate Masks and Headpieces

Estil

'Crec que a la nostra societat contemporània, conscientment o inconscientment, tots portem màscares, fins i tot les més autèntiques i autoconfiançes'.

De Sara Radin

23 d’agost de 2019
  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
Cortesia de @paulmsam / @garretthuxley @willhuxley
  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest

Benvingut a #FollowFriday, una columna Teen Vogue on parlem amb els fundadors d’alguns dels comptes d’estil més interessants d’Instagram. Aquesta setmana, conversem amb Carina Shoshtary de @fashion_for_bank_robbers.



d’on aconsegueix els bikinis Kylie Jenner?

Un rostre recobert d’encaixos complexos. Un altre amb palets de llumins. Tot el cap i el coll recoberts de perles de diferents mides. Aquests són els tipus de coses que trobareu al compte d’Instagram @fashion_for_bank_robbers. Dirigit per l’artista alemanya iraniana Carina Shoshtary, que crea joies contemporànies i art portable, aquest compte d’art conceptual comparteix l’increïble treball d’altres artistes internacionals que construeixen i creen tot tipus de màscares i capçanes elaborades.

Per què màscares? Shoshtary, que es descriu a si mateixa com a 'recol·lectora de caçadors moderna', creu que tots portem màscares conscientment o inconscientment. 'Hi ha màscares bones, que ens protegeixen, estableixen fronteres importants i fins i tot ens donen poder, i hi ha màscares dolentes, que ens fan falsos i ens impedeixen convertir-nos en el nostre autèntic i millor', afirma. Per ella, portar màscares és una manifestació de les nostres identitats i del que intentem amagar o revelar sobre nosaltres mateixos.

Aquí parlem amb Shoshtary sobre què la va portar a iniciar aquest relat, quines han estat les seves publicacions preferides i el significat més profund de les màscares. Ja esteu buscant Inspo de Halloween? No miris més enllà.

Teen Vogue: Què us ha portat a iniciar aquest compte?

Publicitat

Shoshtary Carina: Primer es va formar com a orfebre tradicional i després vaig estudiar disseny de joies a l'Acadèmia de Belles Arts de Munic, Alemanya. Em descric com un recol·lector de caçadors moderns ja que els materials que utilitzo es troben o es reciclen. Les meves primeres obres eren més aviat com mini escultures portables i no m'importava gaire la interacció amb el meu treball amb el cos. En els darrers dos anys això ha canviat. La majoria de les meves peces estan modelades al cos humà o canvien intencionadament la seva anatomia, de manera que només cobren vida quan es fan servir.

Aquest desenvolupament de la meva pròpia pràctica també va despertar el meu interès per les màscares i els casquets. Vaig començar a recopilar imatges de peces contemporànies per al cap i les vaig trobar inspiradores salvatges. Els artistes que creen aquestes peces provenen de diferents contextos creatius: són dissenyadors de moda, maquinistes, maquilladors, escultors, joiers, fotògrafs, perruquers, dissenyadors de vestuaris, etc. Vaig trobar tantes peces super creatives i meravelloses que vaig decidir iniciar un compte d’Instagram per continuar la meva recerca públicament.

TV: Quan vau llançar el vostre compte i com el descriureu a algú que no ho coneix?

CS: Vaig començar a fer 'moda per als atracadors de bancs' fa aproximadament un any. Ho descriuria com un relat de les màscares, els capçals i altres obres d'art que es porten al cap o al voltant del cap. L’objectiu d’aquest compte és inspirar, connectar persones creatives amb interessos similars i ajudar a promoure el treball dels artistes. La meva cura pretén mostrar la diversitat del tema, però, naturalment, encara reflecteix el meu propi gust.

TV: Quin tipus de coses t'agrada publicar i quin és el teu procés per curar el contingut?

CS: Degut als meus antecedents, valoro la bona artesania tant com una autèntica expressió artística, així que estic buscant les dues imatges que publiqueu. La qualitat de la fotografia també ha de ser excel·lent. Pel que fa a l’estètica de les peces i imatges, m’encanta una mica el mite i la màgia.

Normalment busco una o dues vegades a la setmana de manera intensiva el contingut que penso publicar en els propers dies. Intento que la pàgina en general es mantingui coherent estèticament. És fantàstic que els artistes sovint m’envien imatges de les seves obres ara o utilitzen el hashtag #fashionforbankrobbers, per la qual cosa em resulta més fàcil trobar-los.

TV: Què es tracta de les màscares i les capçaleres que més t’interessen? Què creus que diuen de la societat?

Publicitat

CS: M’agrada que els creadors de màscares i capçals procedeixin de tants rerefons creatius diferents, que donen lloc, naturalment, a direccions artístiques molt diverses. Això obre fronteres entre els camps creatius, ja que no es poden posar aquestes peces en una categoria específica: escultura, moda, art de maquillatge, joies ... tot es fon.

Generalment trobo el tema de les màscares extremadament interessant. Crec que a la nostra societat contemporània, conscient o inconscientment, tots portem màscares, fins i tot les més autèntiques i autoconfiançes de nosaltres. Hi ha màscares bones, que ens protegeixen, estableixen fronteres importants i fins i tot ens donen poder, i hi ha màscares dolentes, que ens fan falsos i ens impedeixen convertir-nos en el nostre vertader i millor. Qui sóc? Què vull revelar de mi? Què vull amagar? Crec que la confecció i el desgast de les màscares és una manifestació artística d’aquestes qüestions importants.

TV: Quines han estat algunes de les teves publicacions preferides que has publicat i per què?

Alguns dels meus preferits són: El retrat de l’artista Freja Jobbins amb la seva pròpia màscara disparat per la fotògrafa Lori Cicchini. Sempre he trobat nines força esgarrifoses, així que aquesta imatge és una mica pesadilla per a mi, però també és estranyament bonica. Sens dubte és una imatge embruixadora.

La sèrie 'Els déus contemporanis' feta per Amitai Tal i rodada per Guy Danieli. Per a mi aquestes peces són una bellíssima reinterpretació contemporània de la joieria Art Nouveau.

Aquest autoretrat extravagant de l'artista Lyle Reimer. Crec que a Lyle els agraden els colors i els materials escombraries tant com jo. Els seus autoretrats semblen tan espontanis i caòtics a primera vista, però, amb una mirada més propera, es pot veure com la forma de combinar la composició és molt còmoda i intel·ligent.

TV: Voleu que hàgiu creat una comunitat al voltant del contingut que compartiu?

No ho anomenaria comunitat, però estic en comunicació amb alguns dels artistes i agraeixo l'intercanvi. Sovint els estudiants m’envien imatges de les seves peces per preguntar-me sobre la meva opinió, i la seva confiança és especial per a mi. Sé bé el difícil que és al principi.