Si penseu que Taylor Swift és l’únic artista que fa cançons de protesta, no escolteu

Política

Els elogis a la Miss Miss Americana i al Príncep del Heartbreak de Taylor Swift proporcionen un clar recordatori de com es reben diferents cançons polítiques d’artistes negres.

Per Anjana Pawa

com es pot saber si algú us està pescant
10 de setembre de 2019
  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
Getty Images
  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest

Taylor Swift no és aliè a fer onades a la indústria musical. És l'única dona que té sis àlbums que va vendre més de 500.000 unitats en la primera setmana, amb el seu llançament més recent, Amant, es va unir a aquest club d’elit amb més de 860.000 unitats d’àlbums venuts la seva primera setmana als Estats Units només.



El cantant és menys conegut com a veu destacada en qüestions polítiques. Però enclavat enmig dels enèrgics èxits del pop i de les balades d'amor melòdic Amant és una pista anomenada 'Miss Americana i el Príncep Heartbreak', que utilitza un món de secundària fictici com a al·legoria per a l'estat actual de la política nord-americana. Swift explica en el seu àlbum notes que 'aquesta cançó tracta sobre el desencant del nostre món boig de la política i la desigualtat, ambientat en un institut metafòric'. Ella canta, 'El meu equip està perdent / maltractat i emprenyat / Veig les mans altes / Entre els dolents / Deixa amb el cap penjat', explicant la desesperació que sent. Els aficionats es dirigeixen a les xarxes socials elogiant la cançó, creant fils a Reddit i discutint els matisos polítics que Swift pot haver ocult en les lletres. Un usuari de Reddit fins i tot va anomenar la cançó 'descaradament política', preguntant-se com qualsevol persona podia faltar al desencís de Swift amb l'administració actual.


Entre els elogis i la dissecció lírica hi havia una peça de Variety, que va anomenar 'Miss Americana i el Heartbreak Prince' la 'gran cançó de protesta del nostre temps', afirmant que Taylor Swift està creant un diàleg sobre el clima polític de manera més eficaç. del que els seus ancians tradicionalment polítics han llançat una cançó que té els elements perfectes per convertir-se en un himne de protesta.

model anglès negre

Tot aquest elogi pel comentari polític de l'estrella blanca proporciona un clar recordatori de la manera que el públic respon de manera diferent a les cançons inherentment polítiques d'artistes negres.


La princesa pop, Lana Del Rey, va rebre reconeixements similars per la seva recent cançó 'A la recerca d'Amèrica', una sintonia metafòrica sobre la seva cerca d'un espai segur en un país que ha estat afectat per trets en massa i violència. Alguns fins i tot van comparar la pista amb les melodies històriques de protesta enregistrades als anys '60 durant el moviment pels drets civils, com ara 'Un peó en el seu joc' de Bob Dylan i 'La mort solitària de Hattie Carroll'. Preguntat sobre la música com a forma de protesta en una recent entrevista amb el Sr. Noticies de Nova York, Del Rey va dir que, sota l'administració de l'expresident Obama, els artistes podrien 'centrar-se en les arts' i que no havien de 'parlar de certes coses', però que ja no és així. Sota l’actual administració, segons Del Rey, el país té una gran necessitat de música de protesta.

És probable que els artistes negres es preguntin què els va portar tant de temps.


Hi ha una llarga i rica història d'artistes negres que escriuen i utilitzen música de protesta. Aquesta data es remunta a l'època de l'esclavitud, continua a través del moviment dels drets civils i actualment predomina en l'era de la vida negra. Un exemple notable és el de Beyoncé Limonada, un àlbum visual publicat el 2016. El vídeo del seu primer senzill de l'àlbum, 'Formation', va posar de relleu molts problemes clau de la comunitat negra. Beyonce va abordar la brutalitat policial amb imatges d’escenes de Ferguson, Missouri, on va morir l’adolescent negre Michael Brown i l’abandonament del govern cap als negres nord-americans després de l’huracà Katrina. El vídeo també va posar en relleu les dones negres, un grup que sovint es passa per alt en els moviments femenins. Beyonce va interpretar la 'Formació' al Super Bowl 2016, i els seus ballarins de còpia de seguretat es van vestir de manera semblant als membres del Black Panther Party, deixant clar el seu missatge polític. Alguns polítics i comentaristes conservadors van titllar de 'indignant' el rendiment i un 'atac' a la policia.

Publicitat

Kendrick Lamar també es va enfrontar a la crítica per la seva cançó 'Alright' del 2015, el cor es va convertir en un crit de manifestació per als manifestants de Black Lives Matter. Després que Lamar interpretés la cançó als Premis BET d’aquest any, Geraldo Rivera, hostal de Fox News, va afirmar que 'el hip-hop ha fet més mal als joves afroamericans que el racisme en els últims anys'. Compareu-ho amb la reacció cap a una cançó com 'Miss Americana i el Heartbreak Prince' de Swift, el missatge polític del qual es troba emmascarat darrere d'una pantalla de vestits de festa i càntics alegres. Aquesta cançó ha estat anomenada 'deliberada, interessant i absolutament oportuna'.

L’esborrament i l’acomiadament de l’advocacia per qüestions que afecten desproporcionadament les comunitats negres no és un fenomen nou en els espais activistes. En els espais per a les dones, la gent estranya i la gent de color, les veus negres són contínuament ignorades o pronunciades. Des de les nostres classes d’història nord-americana fins al món de les arts i l’entreteniment, se’ns ensenya una versió d’història negra que ha estat condensada i emblanquinada. Lana Del Rey declarant que només necessitem música de protesta i l’enyorança desconcertant de la «Miss Americana i el Príncep del Heartbreak» no tenen en compte la història de les persones marginades. Aquests comentaris només esborren tota la feina feta molt abans que Swift i Del Rey decidissin fer política.

xerrada de lilly singh

Durant anys, les protestes a tot Amèrica han estat acompanyades pel cant de lletres de cançons com 'Freedom' de Beyonce amb Kendrick Lamar, 'Be Free' de J. Cole i 'Hell You Talmbout' de Janelle Monae. Si escolteu de prop aquesta darrera cançó, sentireu veus rotundes en sincronitzar les paraules que canten les imatges del moviment de drets civils dels anys seixanta: 'Superarem / Algun dia / Fins en el meu cor / Crec que / superarem algun dia '. Si creieu que Amèrica té una imperiosa necessitat de produir una cançó de protesta efectiva durant aquests tumultuosos temps, potser no escolteu.


Voleu més de Teen Vogue? Mira això: Vic Mensa sobre música de protesta, xenofòbia i el seu somni americà